Pillole di Note: Focus sull’etichetta La-La Land Records – Parte 2

La rubrica ‘Pillole di Note’, ossia recensioni più o meno corte di alcune colonne sonore sia del passato che del presente, questo mese si rifocalizza sull’etichetta statunitense La-La Land Records, in questa seconda parte: https://lalalandrecords.com/

John Williams
Black Sunday (Id. - 1977)
La-La Land Records LLLCD 1664
29 brani – Durata: 65’06”

Nel 1977 John Williams compose due dei capisaldi della sua carriera nella Film Music: Incontri ravvicinati del terzo tipo di Steven Spielberg e il leggendario Guerre Stellari di George Lucas. Oltre a queste due iconiche colonne sonore scritte per i due suoi più fidati amici e sostenitori, mise su pentagramma le note per il thriller terroristico Black Sunday con la regia di John Frankenheimer (L’uomo di Alcatraz, Ronin, Trappola criminale) e l’interpretazione di Robert Shaw (il burbero Quint de Lo Squalo) e Bruce Dern.

Cineartemusica al V° anno accademico: al via il corso di Music Supervisor e le nuove sfide della musica per immagini
Le date degli Open Day e un workshop esclusivo in collaborazione con la Bixio Academy sull'impatto dell'Intelligenza Artificiale nelle colonne sonore

Cineartemusica, la Scuola di Arti Cinemusicali e Multimediali dedicata all’approfondimento e all’insegnamento della storia e delle tecniche della musica per immagini, informa che prendono il via le attività didattiche per il quinto anno accademico della sua storia.

“L’Alchimia della Pinta" - Special UK a cura di Talk Emozionali
Maga Furla
Milano, Lombardia
Domenica 25 ottobre dalle 19:30 alle 21:30

Prima tappa della nuova serie di serate nella cornice del Maga Furla a Milano - La birra come non l'avete mai vista.

Parte al Maga Furla di Milano una nuova rassegna targata Talk Emozionali.
Un viaggio sensoriale e narrativo dove il luppolo incontra il cinema, la grande musica e i nodi più intimi delle nostre relazioni.

La puntata di Soundtrack City a cura di Marco Testoni e Massimo Privitera è dedicata all'intervista esclusiva con il compositore, pianista e producer 𝐂𝐚𝐫𝐦𝐢𝐧𝐞 𝐂𝐚𝐥𝐢𝐚. Musicista e tastierista dalla solida formazione radicata nel jazz e nelle sonorità d'avanguardia, Calia è una figura poliedrica e versatile, attiva sia nella dimensione concertistica sia sul fronte della produzione discografica e della didattica. Massimo Privitera è andato a trovarlo direttamente nel suo studio milanese per una lunga conversazione che spazia dalla viscerale passione per il maestro Piero Umiliani – pilastro e punto di riferimento imprescindibile per la sonorizzazione italiana – fino ai dettagli del suo nuovo e innovativo progetto nell'ambito delle Library Music, un percorso produttivo di ricerca sonora, denominato "Milano Tape Collective". Un'occasione preziosa per esplorare da vicino il cantiere creativo di uno studio di produzione contemporaneo e le nuove traiettorie della musica di sonorizzazione in Italia.

https://www.facebook.com/reel/1073533988858290

LUCIO DALLA

DOMANI ESCE IN DIGITALE, CD E VINILE
"SONO LUCIO"
L'ANTOLOGIA CHE CELEBRA IL GENIO IMMORTALE

DI UNO DEI PIÙ IMPORTANTI CANTAUTORI ITALIANI

IMPREZIOSITA DALLE FOTOGRAFIE DI

LUIGI GHIRRI

Un emozionante viaggio tra poesia, musica e immagini

pensato per i fan storici

e per chi desidera scoprire l'universo dell'artista bolognese

DA DOMANI ONLINE IL NUOVO VIDEO DI

"ANNA E MARCO"

regia di MARCO PELLEGRINO

Domani, venerdì 18 settembre, esce "SONO LUCIO" (Sony Music Italy), l'antologia che celebra il genio intramontabile di LUCIO DALLA (https://bio.to/sonolucio).

Pillole di Note: Focus sull’etichetta La-La Land Records – Parte 1

La rubrica ‘Pillole di Note’, ovvero recensioni più o meno brevi di alcune colonne sonore sia del passato che del presente, questo mese ritorna ad analizzare l’etichetta americana La-La Land Records, in questa prima parte: https://lalalandrecords.com/

Carmine Coppola/Nino Rota
Il Padrino – Parte III (The Godfather Coda – The Death of Michael Corleone, 1990)
La-La Land Records LLLCD 1683
CD 1: 45 brani – Durata: 70’08”
CD 2: 38 brani – Durata: 53’45”
CD 3: 17 brani – Durata: 54’26”

Carmine Coppola (1910 – 1991), padre del regista Francis Ford, di cui qui trattiamo l’ultimo capitolo della saga de Il Padrino – il capostipite è del 1972, il sequel del 1974, il terzo, di molti anni più tardi, del 1990 – fu direttore d’orchestra, flautista (suonò per Toscanini), arrangiatore e compositore (nel suo carnet Apocalypse Now, Black Stallion, Giardini di pietra, I ragazzi della 56^ strada), è accreditato come autore in solitaria dello score di The Godfather Coda – The Death of Michael Corleone, omettendo però che buona parte del parco tematico filmico è attribuibile al premio Oscar Nino Rota, colui che trattò musicalmente i primi due capitoli della trilogia di Coppola figlio con tale originalità melodrammatica strabiliante, facendo sì che i suoi temi divenissero (in specie quello principiale) iconici nell’immediato (la tromba solista che dilania l’aria, con archi tremolanti e percussioni tensive sullo sfondo, e poi il valzer pigro e beffardo a seguire in “Main Title (Film Version)” che apre il primo CD di questa edizione, è ammirevole).

LUNEDÌ 21 SETTEMBRE ESCE IN DIGITALE

LA COLONNA SONORA ORIGINALE

della nuova fiction RAI

"GIOVANNINO GUARESCHI

NON MUOIO NEANCHE SE MI AMMAZZANO"

FIRMATA DA

FRANCESCO CERASI

edita da EDIZIONI CURCI

Presave https://orcd.co/giovanninoguareschi-ost

Lunedì 21 settembre esce in digitale la colonna sonora originale della fiction RAI "GIOVANNINO GUARESCHI – NON MUOIO NEANCHE SE MI AMMAZZANO" (presave: https://orcd.co/giovanninoguareschi-ost) firmata da FRANCESCO CERASI ed edita da Edizioni Curci.

Romaeuropa Festival:

3 giorni di grande musica internazionale in collaborazione con Accademia Nazionale di Santa Cecilia

alla Santa Cecilia dell'Auditorium Parco della Musica

15 settembre ore 21 Fatoumata Diawara con Massa live ore

16 settembre ore 21 Philip Glass Ensemble con Powaqqatsi

17 settembre ore 21 Jeff Mills e Kety Fusco con The Trip to Vega

Tre giorni, tre grandi concerti, tre protagonisti della scena musicale internazionale che attraversano linguaggi, geografie e immaginari sonori differenti. Da martedì 15 a giovedì 17 settembre Romaeuropa Festival torna nella Sala Santa Cecilia dell'Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone con tre appuntamenti realizzati in collaborazione con l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

SOUNDTRACK STARS AWARD 2026 - 14ª edizione

AL FILM "IL FUOCO CHE TI PORTI DENTRO" DI EDOARDO DE ANGELIS (VENEZIA 83)
IL PREMIO PER LA MIGLIORE COLONNA SONORA
DE LA NIÑA E ALFREDO MADDALUNO

PREMIO SPECIALE ALLA MUSICA DI DANIEL PEMBERTON
PER INK DI DANNY BOYLE (VENEZIA 83)

Con il SOUNDTRACK STARS SPECIAL AWARD 2026
Omaggio al Premio Oscar® Daniel Blumberg nella Giuria di Venezia 83

Una menzione speciale va infine a Tredici Pietro
per il suo brano "La Fretta" che sigla
il cortometraggio "Il Primo della Classe" di Andrea Ricciotti

Va a Il Fuoco che ti porti dentro di Edoardo De Angelis il Soundtrack Stars Award 2026 per la migliore colonna sonora tra i film della selezione ufficiale all'83ª Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia. La decisione è stata presa dalla Giuria della 14ª edizione del Premio, presieduta da Laura Delli Colli, che ha assegnato a LA NIÑA e Alfredo Maddaluno il premio per le musiche di CAM Sugar/Picomedia.

"IL GRANDE GATSBY – THE SHOW" E I SUOI TALENTI INTERNAZIONALI
A Milano sta per arrivare un mix di jazz, danza e musica dal vivo per raccontare la mitica storia di Jay Gatsby

Dal 21 al 25 ottobre 2026 arriva per la prima volta in Italia "Il Grande Gatsby – The Show", al Teatro Lirico Giorgio Gaber di Milano. L'emozione di potersi esibire su questo celebre palco si amplifica, per molti, nell'emozione di un vero ritorno a casa. Tra i talenti internazionali del cast figurano infatti numerosi artisti italiani e che hanno svolto in Italia gran parte della loro formazione.
A firmare lo spettacolo è Enrique Gasa Valga, coreografo e regista alla guida dell'omonima compagnia internazionale, che fonde danza, jazz e musica dal vivo in un racconto fedele alla modernità del romanzo di Fitzgerald. "Credo che la storia di Gatsby si colleghi perfettamente ai nostri tempi", afferma Gasa Valga, "anch'essi segnati da incertezze e dalla ricerca di un aiuto, sia monetario che affettivo". Sotto la sua direzione il cast intreccia voci internazionali e talenti italiani, cresciuti in alcune delle scuole di danza e musica più prestigiose del Paese.