Piero Piccioni
Fatevi vivi la polizia non interverrà (1974)
Digitmovies CDDM170
20 brani – durata:  59”08’’

Torniamo a parlare dell’interessante operazione di recupero e ristampa della Digitmovies intitolata THE ITALIAN POLICE MOVIES ORIGINAL SOUNDTRACKS ANTHOLOGY, e più precisamente del decimo volume di questa raccolta che è diventata a tutti gli effetti un punto di riferimento per gli amanti del suono poliziesco italiano degli anni 70.

Harry Gregson-Williams
Unstoppable – Fuori controllo (Unstoppable, 2010)
La-La Land Records LLLCD 1160
13 brani - Durata: 42’22”

Il sodalizio fra Gregson-Williams e gli Scotti Bros., con una corsia preferenziale per l’adrenalinico Tony rispetto al solenne Ridley, è ormai consolidato nel tempo (Man on fire, Nemico pubblico). Va anche detto che fra tutti i volenterosi e numerosi emuli di Hans Zimmer, il quasi cinquantenne compositore – britannico come il suo modello - è tra coloro che hanno forse sviluppato una via più personale allo “Zimmer touch”.

Cyril Morin
Il responsabile delle risorse umane (The Human Resources Manager, 2010)
Colosseum 8145.2
17 brani + 1 canzone - Durata: 40’09”

Splendido score “zingaro” e multietnico, o meglio apolide, questo del francese Cyril Morin che ritrova a sei anni da La sposa siriana la collaborazione col regista israeliano Eran Riklis all’insegna di un road movie picaresco-esistenziale, ricavato da un romanzo di Abraham B. Yehoshua e imperniato sulla difficile, semiseria ma scavata ricerca di se stesso intrapresa da un giovanotto apparentemente distaccato da ogni cosa e dedito unicamente al proprio ruolo (di cui al titolo, figura tra le più temute e meno amate nell’aziendalismo contemporaneo), i cui sensi di colpa per la morte di una dipendente lo conducono dalla mediterranea e “infuocata” Israele ad una gelida Romania, a cercare una verità che per prima manca a lui stesso.

David Newman
The Runestone (inedito - 1991)
Perseverance Records PRD029
43 brani – durata: 72’17’’

Il lavoro svolto dal giovane David Newman per The Runestone, fanta-horror ispirato al racconto di Mark E. Rogers e diretto da Willard Carroll rappresenta uno degli esempi più interessanti e personali appartenenti ai primi anni dell’ammirevole carriera del noto autore de L’era glaciale e Anastasia.

Franco Micalizzi
Il Giustiziere sfida la città (1975)
Digitmovies CDDM176
16 brani – durata: 36’:48’’

Per l’undicesimo volume della collana THE ITALIAN POLICE MOVIES ORIGINAL SOUNDTRACKS ANTHOLOGY la Digitmovies ritira fuori dai polverosi cassetti della RCA (che all’epoca dell’uscita ne pubblicò la prima stampa) i nastri originali di questa colonna sonora scritta dal M° Franco Micalizzi e diretta da Alessandro Blonksteiner per il film del 1975 Il giustiziere sfida la città di Umberto Lenzi. Si tratta della seconda di una lunga serie di collaborazioni fra il regista di Massa Marittima e il compositore che possiamo a buon diritto definire come uno degli inventori di quel sound che ha fatto grande in tutto il mondo gli score dei polizziotteschi italiani.

Franco Micalizzi
Da Corleone a Brooklyn (1979)
Beat Records Company BCM9501
CD digipack + poster 24x36 - Limited Edition
17 brani (15 di commento + 2 canzoni) – durata: 39’46’’

              

“Tra gli otto polizieschi che ho diretto negli anni ’70, Da Corleone a Brooklyn è forse quello a cui sono più affezionato. E questo per vari motivi: è il film meno consolatorio e ottimista, ed è anche - in un certo qual modo - il canto del cigno di quel cinema che registrò con drammatica incisività la violenza metropolitana del più infausto decennio italiano. Infatti fu realizzato nel 1979 e dopo quell’anno il genere polizziottesco tramontò definitivamente, ucciso dalla televisione e dalla crisi delle strutture produttive”
Con queste parole il regista Umberto Lenzi parla del suo film Da Corleone a Brooklyn nelle note di copertina di questa deliziosa, quanto necessaria ristampa dello score che il M° Franco Micalizzi compose e diresse con indiscutibile maestria e assoluta perizia sia nella scrittura, che negli inconfondibili arrangiamenti.

Alexandre Desplat
Harry Potter e i doni della morte parte 1 (Harry Potter and the Deathly Hallows part 1, 2010)
Sony Classical/Sony Masterworks 88697794712
26 brani - Durata: 1h 13' 38''

Non si è avverato il desiderio, condiviso da molti fan del  mago britannico con gli occhiali tondi, di veder tornare le colonne sonore della saga di Harry Potter tra le mani di John Williams, autore delle prime tre partiture della serie (The Philosopher's Stone, The Chamber of Secrets e The Prisoner of Azkaban) e del sempre presente “Hedwig's Theme” (che qui affiora in “The Will”): l'onere di musicare le due parti in cui sarà spezzata la trasposizione cinematografica del conclusivo Deathly Hallows (la seconda uscirà nei cinema la prossima estate) spetta infatti ad Alexandre Desplat.

Umberto Scipione/AA.VV.
Benvenuti al sud (2010)
RTI/Medusa/Edel 0206284IMA
16 brani (5 canzoni + 11 di commento) – durata: 41’40”

Grande successo cinematografico del 2010, terzo film che ha incassato di più nella storia del Cinema Italiano (al secondo La vita è bella di Benigni e al primo posto Che bella giornata con Checco Zalone), Benvenuti al sud, remake del trionfo francese del 2007 Giù al nord  di Dany Boon, ha visto la tardiva stampa della sua colonna sonora (sicuramente i produttori hanno atteso nel distribuire il soundtrack su CD fisico e non solo digitalmente per avere la conferma del buon risultato al botteghino, quindi la quasi garanzia di acquisto dello score!).

Ennio Morricone
L'ultimo treno della notte (1975)
Cinevox record srl 004644003122
17 brani - Durata: 39' 44''

Una rarità musicale, una delle opere più minimaliste che Ennio Morricone abbia mai scritto per il cinema.
Pubblicato per la prima volta  da Cinevox, il 45 giri L’ultimo treno della notte conteneva  "L’ultimo treno della notte" (lato A) e "Coincidenze" (lato B). Era il 1975.

Arturo Annecchino
La bellezza del somaro (2010)
Universal 5331923
11 brani di commento + 8 canzoni - durata: 71’07”

L’italo-venezuelano Arturo Annecchino, classe 1954, è un compositore costruitosi nel difficile genere della musica di scena, applicata sia al teatro di prosa che alla danza, dove la sua formazione complessa e stratificata ha avuto modo di esplicarsi al servizio di registi come Giancarlo Sepe, Peter Stein (il monumentale Faust di 21 ore all’Expo di Hannover del 2000), Walter Pagliaro, Luigi Squarzina.