Alan Silvestri
Una notte al museo 2 – La fuga (Night at the Museum: Battle of the Smithsonian, 2009)
Varèse Sarabande 302 066 969 2
23 brani – durata: 50’04’

Nell’incontro con il regista Shawn Levy, Alan Silvestri potrebbe aver trovato quello che esimi e compianti colleghi della Silver Age come Elmer Bernstein e Jerry Goldsmith trovarono, rispettivamente, in Ivan Reitman e Joe Dante ad un preciso volgere delle loro carriere.

Jan A. P. Kaczmarek
L’ospite inatteso (The Visitor, 2008)
Varèse Sarabande VSD-6890
18 brani – Durata: 54’01”

Ispirazione classica per la colonna sonora de L’ospite inatteso (The Visitor), composta da Jan A. P. Kaczmarek per il film di Thomas McCarthy, storia di un docente universitario di economia, Walter Vale, vedovo e assuefatto a una tranquilla routine nel Connecticut.

Alberto Iglesias
Che – L’argentino & Che – Guerriglia (Che – 2008)
Varèse Sarabande VSD 6929
21 brani (19 di commento + 2 canzoni) – durata: 58’25’’

Audace.
Per quanto paradossale e anacronistico possa sembrare un simile aggettivo per l’ultima prova cinematografica di Alberto Iglesias, così apparentemente radicata in un linguaggio e in un approccio che verrebbe più naturale etichettare come datati, vecchio stampo o addirittura fuori luogo, non c’è davvero altro modo per rendere giustizia a questo sublime lavoro di commento musicale per le copiose immagini tributate da Steven Soderbergh alla figura di Ernesto “Che” Guevara, suddivisa cinematograficamente in L’argentino e Guerriglia.

Trevor Rabin
Il mistero dei Templari (National Treasure – 2004)
Walt Disney Records 62493-2
12 brani – durata: 38’45’’

Il blockbuster d’avventura prodotto da Jerry Bruckheimer National Treasure, ispirato ai classici del genere come King Solomon’s Mines o l’intramontabile Indiana Jones, diretto da Jon Turteltaub (The Kid, Instinct) e interpretato da Nicolas Cage (The Rock, Con Air), Sean Bean (Il Signore Degli Anelli, Flightplan) e Diane Kruger (Troy, Pour Elle) rappresenta forse il primo segno nella tracciatura di una netta linea di demarcazione tra i lavori ancora acerbi, in cui non mancano comunque valide pagine degne di nota, e lo sviluppo di composizioni maggiormente curate sotto il profilo timbrico e ritmico del compositore Trevor Rabin.

Hans Zimmer
Angeli e Demoni (Angels & Demons – 2009)
Sony Classical 88697-52096-2
9 brani – durata: 54’17’’

L’apocalittica “160 BPM”, densa di costruzioni corali molto gravi alternate ad acuti vocali d’indubbio interesse apre, attraverso una lunga suite di quasi 7 minuti, il disco contenente le musiche composte dal tedesco Hans Zimmer (Il Codice Da Vinci, Il Gladiatore) per la nuova pellicola diretta da Ron Howard (Cocoon, Il Codice Da Vinci) ispirata all’omonimo romanzo di Dan Brown “Angeli e Demoni”.

Jerry Goldsmith
La Lunga Ombra Gialla (The Chairman – 1969)
Prometheus Records PCD 158
12 brani  - durata: 31’26’’

Uscito in Italia come La Lunga Ombra Gialla, The Chairman diretto da J. Lee Thompson (Conquest Of The Planet Of The Apes, King Solomon’s Mines, The Guns Of Navarone) e interpretato da Gregory Peck (Spellbound, The Big Country) e Conrad Yama (Midway, The Virgin President) rappresenta forse una delle migliori prove di Jerry Goldsmith della fine degli anni 60.

Michael Giacchino
Star Trek (id. – 2009)
Varese Sarabande 302 066 966 2
15 brani – durata: 44’54’’

Le avventure della mitica astronave Enterprise e del suo equipaggio tornano nuovamente sul grande schermo, in una pellicola indubbiamente carica di novità tali da rispettare la serie classica ma in grado di proporsi nel panorama cinematografico contemporaneo.

Jerry Goldsmith
Il Vento e il Leone (The Wind And The Lion – 1975)
Intrada Records MAF 7101
50 brani (25 disco 1 – 25 disco 2) - durata CD 1: 63’’49 – durata CD 2: 59’30’’

Ambientato nel Marocco agli inizi del 1900 ed ispirato in parte a fatti realmente accaduti, The Wind And The Lion (in Italia Il Vento e Il Leone), scritto e diretto da John Milius (Un Mercoledì da Leoni, Conan Il Barbaro, Alba Rossa), e interpretato da Sean Connery (007 dalla Russia con Amore, Atmosfera Zero, Gli Intoccabili) e Candice Bergen (Quelli della San Pablo, 2010 L’Anno del Contatto), gode di una delle partiture più brillanti, imponenti ed importanti della produzione di Jerry Goldsmith.

Brian Tyler
Timeline (id. – 2004)
Varese Sarabande 302 066 531 2
20 brani – durata: 45’29’’

La partitura composta da Brian Tyler per Timeline, entrato a far parte del progetto dopo l’abbandono da parte di Jerry Goldsmith, funge da manifesto dell’approccio stilistico più ricorrente da parte dell’autore statunitense, sempre atto a commentare attraverso poderose sessioni orchestrali che portano avanti blocchi monolitici spesso fin troppo ricorrenti nella sua produzione. Tuttavia la colonna sonora scritta per la pellicola di Richard Donner (The Omen, Superman) rappresenta forse lo sviluppo migliore di questo metodo di commento, in parte ancora originale grazie all’assenza di lavori che, ad oggi, fanno apparire Timeline come una delle tante, troppe, musiche cariche di similitudini nella sua produzione. In effetti una giusta analisi richiede un commento che affronti la composizione inquadrata nel periodo della sua uscita, quando ancora questo genere di sviluppo musicale aveva forse come unico predecessore lo score composto per The Hunted - La preda.


Jerry Goldsmith
Timeline (id. – 2004)
Varese Sarabande 302 066 600 
14 brani – durata: 47’31’’

Nel 2004 il regista Richard Donner (Ladyhawke, Arma Letale, I Goonies, Superman, Il Presagio) dirige Timeline, pellicola interpretata da Paul Walker e Gerard Butler, ispirata all’omonimo romanzo di Michael Crichton (Jurassic Park, Sfera), narrante la storia di un professore universitario che, in seguito ad un incidente con un macchinario di sua invenzione, si ritrova intrappolato nella Francia di fine 800. Gli studenti della sua facoltà accorrono in suo aiuto, intraprendendo un fantastico viaggio nel tempo.
 Per questo film originariamente venne ingaggiato Jerry Goldsmith, il quale già in passato aveva lavorato col regista statunitense in Il Presagio (The Omen), conquistando il premio Oscar nella categoria Miglior Colonna Sonora Originale. 
L’epilogo di questa nuova collaborazione non fu altrettanto felice; Donner infatti, estremamente volubile e sempre in vena di cambiamenti, aveva bisogno di un artista che fosse in grado di cambiare rapidamente le musiche allungandole o accorciandole sotto le scene del suo film che, fino all'ultimo minuto, non hanno mai avuto una forma ben definita.