Danny Elfman
Promised Land (Id., 2012)
Relativity Music Group
15 brani – Durata: 38’55”

Quinta collaborazione tra Elfman e Gus Van Sant, Promised land rappresenta il terzo lato di quel triangolo creativo che nell’ultimo periodo ha visto il compositore texano, 60 anni il prossimo maggio, suggellare il proprio lungo sodalizio con Tim Burton in Frankenweenie e cimentarsi con la figura del mago del brivido (quindi indirettamente col suo “maestro” Herrmann) per l’Hitchcock di Sacha Gervasi.

“Star Wars… and more – Tributo a John Williams”, diretto dal maestro Giuseppe Ratti.

Le colonne sonore di grandi capolavori del cinema, interpretate dall’Orchestra Filarmonica Marchigiana, protagoniste nei principali teatri delle Marche. Giovedì 14 marzo (ore 21) al Teatro Pergolesi di Jesi, Venerdì 15 marzo (ore 21) al Teatro dell’Aquila di Fermo, Sabato 16 marzo (ore 21) al Teatro Rossini di Pesaro ed infine Domenica 17 marzo (ore 17) al Teatro delle Muse di Ancona, l’Orchestra Filarmonica Marchigiana eseguirà, per la prima volta nelle Marche, un programma interamente dedicato a John Williams presentando, in formazione di grande orchestra sinfonica, alcune delle sue più belle e celebri musiche da film. Le note di Star Wars, Harry Potter, Super Man, E.T., Indiana Jones e Schindler’s List, risuoneranno in “Star Wars… and more – Tributo a John Williams”, diretto dal maestro Giuseppe Ratti.

Fernando Velázquez
The Impossible (Lo imposible, 2012)
Quartet Records SM021
18 brani – Durata: 42’29”

L’elemento che maggiormente stupisce nei compositori per film della cosiddetta “giovane scuola” spagnola, intendendosi comunque per “giovane” gente che viaggia fra i 30 e i 40 (con alcune eccezioni: il 28enne Lucas Vidal), e che si sta rapidamente affiancando alla generazione degli ultracinquantenni come Javier Navarrete, Alberto Iglesias e Carles Cases, è l’impianto graniticamente “classico”, accademico, orchestrale, sinfonicamente “tradizionale” eppure costantemente rivissuto e rivisitato, delle loro partiture.
 Non è crediamo un caso (si pensi solo all’esempio di Roque Baños, la cui ultima, terrificante partitura per il remake di La casa dell’uruguayano Fede Alvarez ha letteralmente dell’”inaudito”) che tutti questi artisti pratichino parallelamente e continuativamente l’attività concertistica e sinfonica “pura” accanto alla musica cinematografica. E nemmeno è un caso che quasi tutti loro si siano segnalati e si dimostrino versati particolarmente nel genere horror: genere che da anni ormai vive nei paesi di lingua spagnola una “renaissance” almeno pari a quella proveniente dall’Estremo Oriente e che evidentemente, nell’estrema libertà formale e nella continua necessità di inventare soluzioni nuove, offre ai compositori occasioni preziose e irripetibili di sperimentazione, di innovazione, di sviluppo dei propri mezzi e delle proprie poetiche.

SABATO 23/03/2013 alle ore 19.00, Alessandro Tordini presenterà il suo libro insieme a Massimo Privitera, direttore di ColonneSonore.net
COSI' NUDA COSI' VIOLENTA - ENCICLOPEDIA DELLA MUSICA NEI MONDI NERI DEL CINEMA ITALIANO (Arcana Edizioni)

Così nuda così violenta è il saggio che mancava, una vera e propria enciclopedia che colma le tante lacune documentali attraverso le recensioni di più di 200 colonne sonore di film di genere raccolte nelle schede di oltre 75 compositori e le trame dei rispettivi film, con commenti e curiosità, bibliografie, filmografie, discografie, solisti ed esecutori, ma soprattutto le conversazioni con compositori, registi e sceneggiatori, proponendosi come un viaggio dentro immagini, musiche e personaggi.

VI ASPETTIAMO IN NEGOZIO
SABATO 23 MARZO, alle ore 19.00

Bloodbuster
via Panfilo Castaldi, 21, 20124 Milano

BATTLESTAR GALACTICA: BLOOD & CHROME: LIMITED EDITION LLLCD 1246
Music by Bear McCreary
Limited Edition of 3000 Units

TRACK LISTING:

1. Dear Dad 3:58
2. The Galactica 1:37
Featuring Raya Yarbrough, vocals
Contains “Theme from Battlestar Galactica”
by Stu Phillips and Glen A. Larson
3. The Mission Begins 2:00
4. Becca’s Past 2:42
5. Archeron 5:37

“Inno alla Libertà”
Reportage del concerto “Ridi, Buster, Ridi” di improvvisazione pianistica di Giorgio Gaslini su sequenze filmate di Buster Keaton tenutosi il 10 marzo presso il Teatro dei Filodrammatici a Milano

Un pianoforte, uno schermo bianco, un teatro storico milanese e un compositore contro un comico del muto e viceversa: Giorgio Gaslini vs. Buster Keaton, Buster Keaton vs. Giorgio Gaslini in una lotta alla pari. Un grande compositore e jazzista verso un grande attore comico del Cinema, la Settima Arte si scontra con l’Ottava Arte in una battaglia che dura da tempo: difatti i primi film dell’era del muto venivano accompagnati, durante la proiezione, da pianisti che suonavano opere celebri, canzoni dell’epoca o brani classici più per agevolare, nel buio della sala, la visione agli spettatori stupefatti da quelle immagini in movimento sul telo bianco che per puro accompagnamento.

Francesco De Masi
La montagna di luce (1964)
Beatrecords Company CDCR 110
16 brani - durata: 43'25"

L’aspetto più sorprendente dell’imponente produzione letteraria di Emilio Salgàri (1863-1911), che consta di più di 200 opere tra romanzi e racconti avventurosi, è la precisione - raggiunta più che su base esperienziale grazie ad uno studio serio, per non dire ossessivo, di testi e mappe geografiche consultati presso biblioteche ed archivi - con cui lo scrittore veronese ricostruisce gli scenari esotici e descrive le usanze di popoli lontani.

Pino Donaggio
Passion (Id., 2012)
Quartet Records QRSM023
12 brani – Durata: 48’04”

Pino Donaggio
Prova d’innocenza (Ordeal by innocence, 1984)
Kritzerland KR 20018-5, partitura respinta – Edizione limitata 1000 copie
10 brani + Bonus suite – Durata: 33’58”

Se concordiamo con quanto testimoniato da compositori come Paul Chihara o Christopher Young, che l’esperienza l’hanno vissuta direttamente, e cioè che non si è un vero compositore hollywoodiano se almeno una volta non ci si è visti respingere e sostituire una partitura, allora possiamo dire che Pino Donaggio ha subìto questo sgradevole “battesimo” quasi trent’anni fa: quando il suo score insinuante, sensuale e sofisticato per il thriller di Desmond Davis Prova d’innocenza  venne rimpiazzato da un assemblaggio jazzistico firmato da Dave Brubeck.
 Vedremo più avanti i motivi, ma ciò che qui preme sottolineare è come, per un musicista cinematografico di deciso profilo, poco disponibile a compromessi – se non nella misura di una giusta collaborazione fra le parti – e dotato di personalità forte, la strada spesso si riveli in salita anche quando sulla carta sembrano esservi tutti gli elementi per un’intesa totale con il regista e la produzione.
 Ecco perché, forse un po’ arbitrariamente, abbiamo accostato l’ultimo, raffinatissimo e intrigante lavoro del compositore veneziano per il “suo” Brian De Palma, e la pregevole edizione integrale che la californiana Kritzerland ha voluto dedicare al recupero della partitura “rejected” nell’84.

ASSOCIAZIONE MUSICA D’OGGI
SALA CASELLA, via Flaminia 118, Roma

Incontri con l'autore

mercoledì 13 marzo 2013 ore 19.00

CARLO MAZZACURATI incontra CARLO CRIVELLI


Carlo Crivelli: Improvviso n. 7 per tromba e corno
Improvviso n.8 per violino solo
Improvviso n. 9 per viola sola
Invenzione a 2 voci per violino e viola
La voce d'argento della luna per pianoforte
Suite dalle musiche per "Le affinità elettive" dei fratelli Taviani
Goffredo Petrassi: Duetto per violino e viola
Ensemble Musica d'Oggi

L’OPERA OMNIA DI NINO ROTA ESEGUITA DA laVERDI

Il progetto Nino Rota Orchestral Works comprende sei cd che raccolgono tutte le musiche del grande compositore milanese registrate nel 2011 dall’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi diretta da Giuseppe Grazioli.
E’ la prima volta in assoluto che vengono pubblicate tutte le opere di Nino Rota, la cui fortunata carriera è fatta non solo di indimenticabili colonne sonore, ma anche di opere sinfoniche composte fin da quando era un bambino prodigio che si esibiva nei salotti della borghesia milanese.