Il mio “Segreto” – Intervista esclusiva ad Alan Parsons

Lo scorso 27 aprile, in occasione del popolare 'Frontiers Rock Festival VI' presso il noto locale Live Club di Trezzo sull’Adda, in provincia di Milano, ho assistito all’unico fenomenale concerto italiano di uno dei nomi più influenti della storia mondiale del rock progressive, Alan Parsons.
Il giorno prima è uscito per l’etichetta discografica napoletana Frontiers Record (www.frontiers.it), il suo nuovo album dal titolo “The Secret”, dedicato in parte alla sua passione giovanile per la Magia (la cover del CD è esplicativa al massimo!) che pratica attualmente con successo, e l’ho intervistato sul suo rapporto con la Film Music e su questo suo ennesimo lavoro dopo l’ultimo album del 2004, la sua prima ed unica incursione nell’elettronica pura, “A Valid Path”. E’ stata una conversazione piacevole che, ad un tratto, lo ha lasciato stupefatto quando gli ho chiesto di autografarmi il doppio CD della colonna sonora integrale di LadyHawke, prodotta e stampata nel 2014 dalla La-La Land Records (LLLCD 1318), perché non era a conoscenza della sua pubblicazione.

La Grande Musica per il Cinema - Intervista esclusiva a Marco Patrigniani

Il 10 e 11 Maggio a Milano, presso l’autorevole Teatro degli Arcimboldi, che ha visto con enorme riscontro e successo di pubblico (ogni volta più serate sold out), rivivere su grande schermo film celeberrimi con altrettante colonne sonore famose, scritte da titani della Film Music come John Williams (i primi tre film della saga di Harry Potter), Hans Zimmer (Il gladiatore), James Horner (Titanic) etc., riseguite con l’orchestra dal vivo in sincrono con l’intera pellicola, sarà proiettato per la prima volta nel nostro Paese il capolavoro di James Cameron, Titanic, vincitore di 11 premi Oscar inclusi miglior Film, miglior Regia, migliore Colonna Sonora e migliore Canzone Originale “My Heart Will Go On” interpretata da Celine Dion.

Esplorando l’unione tra note ed esistenza- Intervista esclusiva a Joep Beving

Ogni tanto avviene, e quando accade è sempre un arricchimento personale notevole e un passo in avanti nella conoscenza di nuovi mondi musicali, provenienti da latitudini il più delle volte a noi sconosciute.
E’ accaduto con il compositore e pianista superbo Joep Beving, olandese di nascita e divenuto famoso sul web nel 2015 grazie a milioni di streams ottenuti dal suo album d’esordio, dal titolo “Solipsism”.

Star Wars: la colonna sonora della mia vita - Intervista esclusiva a Dirk Brossé

In concomitanza con il cine-concerto, per la prima volta in Italia, del cult fantascientifico di George Lucas, Guerre Stellari (Star Wars: Episode IV – A New Hope), con le iconiche musiche premio Oscar di John Williams (E.T., Superman, Lo squalo, Harry Potter e Indiana Jones), in programma i primi di Aprile a Milano al Teatro degli Arcimboldi (leggete nostro reportage), abbiamo ottenuto il grande privilegio, in esclusiva, di intervistarne il Direttore d’orchestra, il Maestro belga Dirk Brossé. Un uomo prima che un artista di una cordialità e simpatia travolgenti che ci ha accolto nel suo camerino, seppur il tempo concessoci per l’intervista fosse davvero esiguo, dicendoci subito che ci elargiva tutto il tempo che desideravamo, anche se in effetti mancava realmente poco all’inizio del Film Concerto Live di Star Wars; per giunta dovendo dirigere una delle partiture williamsiane più complicate musicalmente, sul podio di una poderosa e rinomata orchestra svizzera, la 21th Century Orchestra, esperta nei cine-concerti.

David di Donatello 2019 – Una Masterclass musicale collettiva
Interviste ai compositori

https://www.daviddidonatello.it/

Conosciamo da poco i vincitori della categoria “Miglior musicista” del David di Donatello di quest’anno, ovvero il tedesco Sascha Ring e il suo collega polistrumentista Philipp Thimm per le musiche sperimentali di Capri-Revolution. Lungi dal voler dare un giudizio sulla scelta, ci preme dare rilievo alla straordinaria eterogeneità sul fronte cine-musicale che ha caratterizzato anche questa edizione della cerimonia, trasmessa in diretta su Rai 1 il 27 marzo scorso.

L’Additional Composer, quello sconosciuto! – Intervista esclusiva al compositore Antonio Di Iorio

Per approfondire una figura professionale alquanto discussa e nella maggioranza dei casi poco nota se non agli addetti ai lavori, ovvero l’Additional Composer, abbiamo deciso di intervistare un compositore, arrangiatore, orchestratore, direttore d’orchestra e pianista tutto italiano ma trasferitosi da tempo oltreoceano, precisamente a Los Angeles per cercare meritatamente ‘fortuna e gloria’, il molisano Antonio Di Iorio (sito ufficiale: http://www.antoniodiiorio.com/italiano/home.html) con il quale avevamo già chiacchierato a suo tempo (leggi nostra intervista).

Kuartets: un progetto speciale per Kristian Sensini

Il compositore marchigiano Kristian Sensini, noto ai nostri lettori per il Premio di questa testata da loro conferitogli alla colonna sonora del film d’animazione lituano Rocks in my Pockets, vinto nel 2014, e autore delle partiture per la fiction Rai Provaci ancora Prof 6, insieme alle musiche di Pino Donaggio, e per le pellicole La sorpresa e Hyde’s Secret Nightmare, ci racconta come sta portando avanti un progetto discografico e non cinematico per lui davvero importante in questa fase della sua carriera musicale: il titolo, molto accattivante e altamente classico, “Kuartets”.

La Musica nel Cinema Thriller: intervista a Marco Werba

Marco Werba è una delle voci più interessanti nel panorama cinemusicale italiano di oggi. Con all’attivo titoli come Giallo di Dario Argento, per cui ha vinto tre premi, e Native di John Real che gli è valso un Globo d’oro; si è fatto notare agli amanti del cinema di genere come un degno erede della scuola sinfonica americana. Pronto per essere pubblicato in Spagna è il suo libro “La Música en el Cine de Terror: manual de composición y análisis de partituras” in cui si ripercorre la storia della musica nel cinema thriller attraverso i suoi autori principali – da Bernard Herrmann a Christopher Young – e si dà ampio spazio all’analisi delle partiture, soprattutto quella dell’autore stesso per Giallo.
Per parlare del libro e di molto altro abbiamo incontrato il Maestro Werba. 

Cerco di rendere questo mondo un posto più colorato e rumoroso: Hans Zimmer si racconta!

Il pluripremiato compositore tedesco, naturalizzato americano, Hans Zimmer (120 vittorie e 231 candidature a vari prestigiosi premi come riportato dal sito IMDB), aggiudicatosi l’Oscar nel 1995 per la colonna sonora del film d’animazione Disney Il re leone di Roger Allers e Rob Minkoff, e nominato dalla Academy altre nove volte (Rain Man – L’uomo della pioggia, Uno sguardo dal cielo, Qualcosa è cambiato, La sottile linea rossa, Il principe d’Egitto, Il gladiatore, Sherlock Holmes, Inception, Interstellar e Dunkirk), è venuto in Italia su invito dell’appassionata e simpaticissima Dirigente responsabile e Direttrice del View Conference, la Professoressa Maria Elena Gutierrez (https://www.viewconference.it/), evento tenutosi dal 21 al 25 ottobre scorsi presso OGR (Officine Grandi Riparazioni) in Corso Castelfidardo 22.

GoodLab Music, un laboratorio di Musica per Immagini – Intervista esclusiva ai suoi compositori

Nel 2013 il compositore siciliano Paolo Buonvino, più volte da noi intervistato, e noto nel mondo cine-musicale italico, e non solo, per le sue notevoli e rinomate colonne sonore per i film di Gabriele Muccino, con il quale ha creato un vero e proprio sodalizio – vedi Ecco fatto (1998), Come te nessuno mai (1999), L’ultimo bacio (2001), Ricordati di me (2003), Baciami ancora (2010) e Padri e figlie (2016) – e di molti altri registi di spessore (tra gli altri Romanzo criminale e 7 minuti di Michele Placido; N (Io e Napoleone) di Paolo Virzì; I Vicerè di Roberto Faenza; Il mio miglior nemico di Carlo Verdone), ha fondato il GoodLab Music. Il primo laboratorio italiano di musica per immagini che annovera svariate e prestigiose  collaborazioni di diversi, per stile e formazione, musicisti e compositori – ecco i nominativi di quelli finora facenti parte del team: Pasquale Laino, Tony Brundo, Emanuele Bossi, Federica Bello, Santi Pulvirenti, Lele Gambera, Titti Smeriglio, Antongiulio Frulio e Stag. Difatti, e prendo a prestito la frase che campeggia nel sito ufficiale del GoodLab Music (http://paolobuonvino.com/it/home-goodlab/): “L’obiettivo è quello di stimolare la creatività musicale di giovani talenti, ponendoli da subito di fronte ad un’opportunità di lavoro concreta con la filosofia della condivisione e dell’arricchimento reciproco”.