SIAE Music Awards – Prima Edizione
Reportage della serata evento dei premi per la creatività musicale presso Superstudio di Milano il 25 novembre 2023

Nell’enorme spazio della sede della Superstudio in Via Tortona, a due passi dal Mudec - Museo delle Culture di Milano, si è svolta la serata di gala della prima edizione dei SIAE Music Awards, proprio in occasione della nota Milano Music Week e a chiusura della medesima, per celebrare degnamente gli autori, editori, musicisti, compositori e cantautori italiani.

La classe non è acqua… anzi un vaso di pandora!
Reportage del concerto di Lee Ritenour & Dave Grusin al Blue Note di Milano del 23 novembre 2023

Quando sul palco, trasudante musica di gran classe da tutte le parti del mondo, del noto locale milanese Blue Note, dal jazz flavour newyorkese, vedi misurarsi musicalmente nomi del calibro di Lee Ritenour e Dave Grusin, la prima frase (forse banale però esemplificativa di un immenso talento in ambedue i musicisti e compositori) è “La classe non è acqua”. Anzi un vaso di pandora dal quale fuoriescono note al contempo dai colori pastello e noir, blu (come quelle del jazz e del blues per chi si intende di musica) e arcobaleno, suonate con quella classe (di cui sopra) solo dei Grandi, anche perché ci troviamo al cospetto di due monumenti del panorama fusion/jazz/rock e del jazz/pop/soundtrack.

Willkommen al Kit-Kat!
Reportage del musical Cabaret a Milano dal 15 novembre al 12 dicembre 2023 al Teatro Nazionale CheBanca!

Nel 1972 un film musicale di Bob Fosse con musiche di John Kander e liriche di Fred Ebb, la direzione musicale e l’orchestrazione di Ralph Burns, interpretato da Liza Minnelli, Michael York, Joel Grey, Marisa Berenson e Helmut Griem, approdò nelle sale di tutto il mondo ed il suo titolo era Cabaret. L’anno successivo il suo successo gli fece ottenere 10 nomination agli Oscar, portandosene a casa ben 8 (Migliore regia a Bob Fosse, Miglior attrice protagonista a Liza Minnelli, Miglior attore non protagonista a Joel Grey, Migliore fotografia a Geoffrey Unsworth, Migliore scenografia a Rolf Zehetbauer, Hans Jurgen Kiebach e Herbert Strabel, Miglior montaggio a David Bretherton, Miglior sonoro a Robert Knudson e David Hildyard, e Miglior colonna sonora per un film commedia o musicale a Ralph Burns), 9 candidature ai Golden Globe con 3 vittorie (Miglior film commedia o musicale, Miglior attrice in un film commedia o musicale a Liza Minnelli e Miglior attore non protagonista a Joel Grey) e tanti altri riconoscimenti importanti.

Flauto e Soprano per Ennio Morricone
Reportage del concerto del Duo AulosVox tenutosi presso l’Auditorium del Goethe-Institut di Roma il 15 novembre 2023

Non vi tragga in inganno il titolo di questo reportage, ovvero “Flauto e Soprano per Ennio Morricone”, che vi porterebbe a pensare all’istante che sia stato un concerto unicamente omaggiante il Maestro romano due volte premio Oscar, scomparso nel luglio del 2020, perché sarebbe errato. Ve lo confesso, è un tipico titolo acchiappa click, come si usa spessissimo da molti anni a questa parte sul web e sui social, con quella comunicazione indirizzata, immediata e semplice che permette al lettore distratto (anche quello invero attento) di essere subito attenzionato e (magari) portarlo a leggere l’articolo, che coi tempi e ritmi veloci odierni non è poi così sbagliata e aggressiva. Ora, a svelarvi questa cosa è il sottoscritto che ha ovviamente deciso il titolo da dare a questo pezzo, non soltanto per il motivo appena descrittovi bensì perché il Duo AulosVox, che ha eseguito magistralmente il fitto programma (abbastanza inusuale nell’ambito concertistico non solo italico per il tipo di combinazione strumento-voce) di musica assoluta, antica e contemporanea, all’interno del rinomato Auditorium del Goethe-Institut di Roma (in Via Savoia 15), è formato dal flautista Paolo Zampini e dal soprano Silvia Capra.

Un’eccellenza italiana nell’ambito dell’entertainment: il Lucca Comics & Games

Anche quest’anno si è concluso il Lucca Comics & Games, un appuntamento imperdibile che dall’1 al 5 novembre ha riempito le strade della piccola città toscana di fan provenienti da ogni parte del mondo. La lista degli invitati di quest’anno è stata incredibilmente ricca e degna di nota, dal mondo del fumetto a quello del cinema e dei videogiochi, cosicché in questi cinque giorni di Lucca Comics abbiamo potuto dare un occhio più da vicino ad alcuni dei progetti più attesi dei prossimi mesi.

Mahler, un musicista “letterario”.
Reportage dell’esecuzione della “Quinta Sinfonia” presso l’Auditorium dell’Orchestra Sinfonica di Milano il 4 novembre 2023

Nel 1920, il direttore d’orchestra olandese Joseph Mengelberg, amico di Mahler, organizza ad Amsterdam con la sua Koninklijk Concertgebouworkest un grande Mahler-Fest, quasi dieci anni dopo la scomparsa del grande direttore d’orchestra e compositore austriaco. Sarà la prima esecuzione completa di tutte le sue Sinfonie (ad eccezione della decima all’epoca ancora custodita negli archivi della moglie Anna) e dei suoi Lieder per voce sola e orchestra e segnerà l’inizio di una tradizione che sarà poi ripresa da tanti direttori e istituzioni musicali in futuro.

Il burattinaio delle ‘Campane Tubolari’: Mike Oldfield 50 anni dopo
Reportage del concerto tributo “Tubular Bells Variations” eseguito dalla Artchipel Orchestra sabato 28 ottobre 2023 presso il Teatro Civico Roberto De Silva di Rho (Mi)

50 anni dopo l’uscita dell’album seminale di un ventenne compositore e polistrumentista britannico, siamo ancora qui a parlare di Mike Oldfield (nato a Reading il 15 maggio del 1953) e del suo magistrale “Tubular Bells”. Geniaccio sperimentalista con la grande propensione all’improvvisazione ‘ragionata’ e alla ricerca di suoni e mescolanza di generi – dal rock al pop, dalla new age alla classica, dal folk (per lo più di matrice irlandese) al minimalismo, dal sinfonismo al progressive – proprio con il suo primo succitato album, “Tubular Bells”, suonato quasi interamente da Oldfield, giunse alla ribalta nel 1973 – primo album anche per la neonata etichetta inglese Virgin Records che fece letteralmente il colpo gobbo nel produrlo e distribuirlo –, in aggiunta al fatto che un estratto – quel tema reiterativo iniziale del primo movimento, assai circolare e ossessivamente ipnotico-assuefacente, dalle conformazioni mefistofeliche, venne usato dal compianto regista William Friedkin nel suo capolavoro L’Esorcista (ancora oggi imbattuto per satanico atterrimento e penetrante angoscia strisciante anche dopo la visione), sempre del 1973: due premi Oscar su 10 nomination, 4 Golden Globe su 7 candidature e tanti altri riconoscimenti.

Der Golem: coloriture impressionistiche di Rossella Spinosa
Reportage del cine-concerto del film muto anni ’20 eseguito il 17 ottobre all’interno di “Milano Cineconcerti Festival” 2023

La compositrice e pianista di fama internazionale Rossella Spinosa ha scritto nuove partiture per oltre cento pellicole del Cinema Muto – è tra le più importanti riconosciute in questo ambito e tra l’altro ha composto opere per orchestra, per la lirica ed il teatro –, e assistere alla performance di una sua ennesima colonna musicale per un silent movie d’annata è sempre qualcosa di inaspettato, originale e immersivo. Perché riesce anche nelle commissioni più semplici, rispetto a quelle più intrepide da cui ci si attende sempre e comunque una qual certa originalità di scrittura fuori dal comune (e la si trova sempre nel suo caso), a far scorgere quel guizzo compositivo che rende la sua cifra stilistica riconoscibile e aderentissima al filmico.

Sublime capolavoro della ritrattistica celestiale: “I Pianeti” & “Star Wars”
Reportage del concerto Sinfonie Stellari dell’Orchestra Sinfonica di Milano del 13 e 15 ottobre 2023

Prendo a prestito, per il titolo di questo resoconto, una frase riportata all’interno del libretto dell’eccellente CD Decca (478 3358 - Virtuoso) del 2011, “Holst: The Planets”, con Zubin Mehta che dirige la Los Angeles Philharmonic Orchestra nell’esecuzione, per l’appunto, de “I Pianeti” di Gustav Holst e di una suite da Star Wars di John Williams, che calza a pennello al concerto performato dall’Orchestra Sinfonica di Milano il 15 ottobre denominato “Sinfonie Stellari”, contenente su per giù il medesimo programma del succitato compact disc: <<Sublime capolavoro della ritrattistica celestiale>>.

Chiudi gli occhi e arrenditi ai tuoi sogni più oscuri – The Phantom of the Opera
Reportage del celebre musical di Andrew Lloyd Webber presso TAM Teatro Arcimboldi Milano dall’11 al 22 ottobre 2023

37 anni son passati dalla sua prima messinscena e ancora The Phantom of the Opera si può benissimo ritenere il Musical dei Musical moderni, dal fascino immutato e capolavoro assoluto dal tratteggio canoro strumentale romanticamente dark pucciniano. Una vera e propria discesa verso il buio più profondo dell’anima e dell’amore per la musica, rischiarata soltanto dalla scintilla di quella Voce che non è solo il bel canto bensì l’essenza dell’Amore reale che tutto arde, per sempre strugge e muove il mondo.