Conversazione con Vincenzo Ramaglia

Reportage dell’incontro con il Compositore di Ore due. Calma Piatta di Marco Pontecorvo, musicologo, saggista, direttore dell’Accademia di Cinema e Televisione Griffith di Roma, presso la sede di Scatola Sonora di Roma, il 18 ottobre 2014

Il quinto appuntamento della Rassegna “Musica dietro le Quinte. Colonne Sonore e Musiche di Scena”, promossa dall’Associazione Culturale Septimontium, ha visto ospite il Maestro Vincenzo Ramaglia, intervistato da Luigi Maiello. Vincenzo Ramaglia è compositore, musicologo, saggista, didatta, fondatore e direttore dell’Accademia di Cinema e Televisione Griffith di Roma.  Ha lavorato nel cinema come autore di Colonne Sonore per numerose pellicole, ha ricevuto diversi premi e riconoscimenti, è vincitore del Tournoi International de Musique, nel 2002, con il suo “Scherzo” per orchestra, e del Nastro d’Argento 2004, per il film Ore due. Calma Piatta di Marco Pontecorvo (con John Turturro), di cui ha firmato la colonna sonora. Nonostante una brillante carriera come autore di musiche applicate è attivo anche e soprattutto come didatta.

Prima esecuzione assoluta di “Cieli notturni” di Marco Betta al Teatro San Carlo a Napoli

La Stagione Sinfonica 2014/15 del Teatro San Carlo a Napoli (www.teatrosancarlo.it) si presenta ricca di appuntamenti di grande richiamo con proposte programmatiche stimolanti e un livello artistico imponente che da Ottobre 2014 a Giugno 2015 vedrà alternarsi prestigiose bacchette come Juraj Valcuha, Gabriele Ferro, Muhai Tang, Jeffrey Tate, Zubin Mehta, John Axelrod, Eduard Zilberkant, Rinaldo Alessandrini e  Alejo Perez. Fra i solisti impegnati nei diversi concerti spiccano i nomi di Rudof Buchbinder, Uto Ughi, Giuseppe Albanese, David Garret, Yefin Bronfman, Evelyn Glennie, Julian Rachlin e Vladimir Ashkenazy.
Molto promettente anche il cartellone dell’opera che annovera fra l’altro un attesissimo Tristan und Isolde di Wagner diretto da Zubin Mehta  con la regia di Lluis Pasqual (dal 22 Febbraio al 5 Marzo 2015).

La magia di Williams nel pianoforte di Simone Pedroni

Reportage del concerto allo Spazio Teatro 89 di Milano – 12 Ottobre 2014

E' stata una inaspettata e bellissima sorpresa quella che gli organizzatori dello Spazio Teatro 89 di Milano hanno fatto per l'inaugurazione della nuova stagione musicale – 14ma edizione della rassegna “Musica Natura Convivialità”– del loro piccolo ma attivissimo spazio polifunzionale (che con coraggio propone concerti, eventi e spettacoli in una zona di periferia a nord della capitale lombarda). Il protagonista del concerto inaugurale è stato il pianista Simone Pedroni, che ha impaginato un inedito e sorprendente programma dal titolo “Scopriamo l'America”, con brani selezionati tratti dalle colonne sonore di John Williams, tre pagine cinematografiche di Nino Rota e due pezzi del poco conosciuto compositore americano Louis M. Gottschalk.

Conversazione con Arturo Annecchino

Reportage dell’incontro, tenutosi a Roma il 3 ottobre 2014, con Arturo Annecchino, partner artistico di Peter Stein e di tantissimi grandi del teatro italiano e internazionale, compositore per il cinema e la danza.

Il quarto appuntamento della rassegna “Musica dietro le Quinte, Colonne Sonore e Musiche di scena”, promossa dall’Associazione Culturale Septimontium, ha visto ospite il compositore Arturo Annecchino, presentato dal giovane compositore e musicologo Luigi Maiello.

Take Five: "brutti, sporchi, cattivi e... Jazz partenopeo" - Intervista esclusiva al compositore Giordano Corapi

Colonne Sonore, in occasione dell’uscita nelle sale il 2 Ottobre, distribuito da Microcinema, del film di Guido Lombardi Take Five (vedi trailer), un gangster movie all’italiana molto anni ’70, in cui, come dice lo strillone stesso della pellicola “I Soliti Ignoti e Le Iene s’incontrano a Gomorra”, ha avuto il piacere di intervistare l’autore delle sue musiche, Giordano Corapi. Il musicista e compositore romano (classe 1974) con alle spalle la composizione di diversi spettacoli teatrali (la maggior parte per la regia di Gabriele Lavia), cortometraggi, documentari, serie televisive e film, ha creato un ottimo sodalizio con il regista Guido Lombardi (diversi riconoscimenti per il suo lungometraggio Là-Bas, come il premio Leone del Futuro "Luigi De Laurentiis" per la miglior opera prima) che per il suo secondo film, Take Five per l’appunto, richiama Corapi per confezionargli un egregio commento sonoro ad una pellicola di genere gangsteristico partenopeo che strizza l’occhio a Quentin Tarantino, John Woo e a tanto Cinema di genere poliziesco di Umberto Lenzi ed Enzo G. Castellari, su tutti.

“Eternal Vow” da La tigre e il dragone di Tan Dun all’Elba Festival 2014

L’anno in corso segna il bicentenario dell’arrivo di Napoleone Bonaparte in esilio all’Isola d’Elba avvenuto in data 3 maggio 1814 e la diciottesima edizione del Festival Elba Isola Musicale d’Europa (www.elba-music.it), svoltosi dal 28 agosto al 7 settembre, che ha voluto ricordare l’avvenimento  in modo intenso e articolato, spingendosi anche oltre i confini della musica per approdare pure al teatro e alla letteratura.
Malgrado le difficoltà di ogni tipo che avvolgono la vita culturale ed economica del nostro paese, il Direttore Artistico George Edelman e il Direttore Musicale Jurij Bashmet sono riusciti a mettere in piedi un programma di eccezionale qualità e prestigio che onora la meravigliosa isola toscana e mantiene la manifestazione ai vertici della vita musicale del continente europeo.

Incontro con Claudio Simonetti e i suoi Goblin

Video esclusivo dell'incontro a Milano con i Claudio Simonetti's Goblin presso il negozio Bloodbuster il 6 settembre 2014, con intervista a cura del direttore Massimo Privitera

https://www.youtube.com/watch?v=emGG03SwC_w&feature=youtu.be

Ringraziamenti:

Claudio Simonetti, Titta Tani, Bruno Previtali e Federico Amorosi per la loro simpatia e disponibilità
Il Manager dei "Claudio Simonetti's Goblin" Michele Ricciardi per la sua disponibilità e gentilezza
Daniele e Manuel, proprietari del Negozio Bloodbuster di Milano, per avermi coinvolto con la loro simpatia e generosità
Carmelo Aurite per le riprese
Marco Dazzi per la fornitura video

Claudio Simonetti’s Goblin
Reportage del concerto tenutosi presso il PAC (Padiglione d’Arte Contemporanea) di Milano il 6 Settembre 2014  per la Rassegna MI.TO Settembre Musica

Ore 23.00 luna piena semicoperta da nuvole per nulla minacciose. Un palco e uno schermo bianco che da li a poco gronderà di sangue, questo sì minaccioso di morte.  Un folto gruppo di persone pronte a venir inondante di note elettrizzanti, furiose, cattive e da palpitazione lungo tutto il corpo… pronti a rivivere in musica tutto il Cinema dell’orrore di Dario Argento e George Romero, due capisaldi del genere thriller, splatter, gore, grandguignolesco internazionale che hanno mietuto vittime sacrificali davanti e dentro lo Schermo della Settima Arte dagli anni ’70 fino ai giorni nostri.

L'artista dei due mondi. Intervista al compositore Carlo Siliotto in occasione dei suoi 30 anni di attività con la musica per film (1984 – 2014)

Ogni infanzia televisiva ha i suoi punti di riferimento musicale. E se i miei, come quelli di molti altri della mia generazione, erano le sigle degli anime giapponesi di Alessandra Valeri Manera e Ninni Carucci (cantate da Cristina D'Avena) - trasmessi con grande successo di white share nella fascia medio pomeridiana dalle reti Fininvest - la sera incominciavano a farsi strada gli sceneggiati TV e i film-vérité. Nonostante i sei anni d'età e l'analfabetismo ancora in essere, ricordo la miniserie TV Mino – Il piccolo alpino, coproduzione italo-tedesca in 4 puntate (6 in Germania Ovest) andata in onda sulla Rai tra il 28 dicembre 1986 e il 18 gennaio '87. Rammento vagamente alcune sequenze del film (penso di aver visto tutte le quattro puntate) ma ricordo soprattutto la musica dei titoli di testa e coda, che mi rimase impressa indelebilmente nella memoria e che non ho mai più dimenticato.
Ventidue anni dopo ho scoperto casualmente chi ne era l'autore.

Conversazione con Germano Mazzocchetti
Reportage dell’incontro con il compositore de Il viaggio della sposa e Carabinieri presso la sede di Scatola Sonora di Roma il 17 maggio 2014

Il primo appuntamento della rassegna “Musica dietro le quinte. Colonne Sonore e Musiche di Scena”, promosso dall’Associazione Culturale Septimontium, ha visto ospite il Maestro Germano Mazzocchetti, presentato dalla giovane fisarmonicista Saria Convertino. Germano Mazzocchetti è considerato uno dei maggiori compositori di musiche di scena in Italia, autore di musica per teatro, cinema e televisione. Ha collaborato con tanti registi teatrali tra cui si ricordano: Antonio Calenda, Vittorio Gassman, Egisto Marcucci, Luigi Squarzina, Massimo Venturiello, Luca Zingaretti. Ha lavorato  in campo cinematografico nel film Il viaggio della Sposa di Sergio Rubini, nella serie televisiva Carabinieri, per citare solo alcune delle sue esperienze.